Gamelan

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Ensemble
Bali, Java, .. Indonesia, Asia

El gamelán es un ensamble musical tradicional de Indonesia, especialmente en Bali y Java, caracterizado por instrumentos como metalófonos, xilófonos, membranófonos, gongs, flautas de bambú, e instrumentos de cuerda frotada y cuerda pulsada. Puede ser incluida una vocalista que recibe el nombre de pesindhèn. Para la mayoría de los indonesios la música de gamelan es una parte integral de la cultura indonesia.

La música de gamelán se basa en un tema principal, el cual algunos instrumentos tocan entero, sólo partes, adornos o bien llevan el ritmo:

Tema básico: tocado por instrumentos metalófonos como el saron o el slentem.

Ornamentación: tocada por instrumentos como el gender o el bonang que son metalófonos pero también por xilófonos, cítaras, rebab, flauta y cantante solista femenina acompañada de un coro masculino.

Pulso y ritmo: tocado por gongs, campanas como el kempul, bloques de madera...

Se utilizan diversos sistemas de entonación, como el llamado slendro con 5 tonos diferentes o el pelog con tonos. Existen dos estilos de interpretación: el suave con un flujo de sonido atemporal asociado con el canto y el Alús como danza, y el fuerte con la danza Gaga y dirigido por la percusión. El gamelan aporta sonidos exóticos con un ritmo pausado ya que utiliza la escala pentatónica. Cada vez está adquiriendo mayor repercusión en el resto del mundo musical.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Gamel%C3%A1n

http://marklockett.com/projects/gamelan 

http://homepages.cae.wisc.edu/~jjordan/gamelan/instrum-photo.html

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/ 

Sasando

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Citara Circular
Timor, Indonesia, ... Asia

Esta fotografía de Juan Hormaechea muestra un ejemplar de la Colección Luis Delgado en el Museo De la Música de Urueña, también mostrado en el Museo Virtual.

Se trata de una de las llamadas cítaras tubulares, denominadas así por la forma de su caja. Alrededor de ella se tensan generalmente 22 cuerdas, aunque el presente ejemplar consta de 23. Éstas se fabricaban originalmente con la tripa de un animal llamado civeta o gato de algalia, aunque modernamente se utiliza el metal. 

El cilindro sobre el que se sitúan las cuerdas está alojado en una cavidad casi semiesférica confeccionada con hojas de palma que se pliegan de un modo similar al del abanico, facilitando así el transporte del instrumento cuya fragilidad es extrema.

Procede de la isla de Timor (Timor Oriental e Indonesia), donde también se le conoce como sasanug, y la fecha de construcción del presente ejemplar se sitúa alrededor de 1970. 

Pertenece a la familia de las mencionadas cítaras, como el Guntang de Indonesia, el Kerengtún de Malasia o la lejana Valiha de Madagascar. 

A diferencia de estas otras, que se tocan con ambas manos, en el sasando el intérprete se sienta en el suelo, sujetando con la mano izquierda el instrumento frente a sí. La mano derecha se dedica a la pulsación de las cuerdas, que se realiza directamente con las uñas.
 
La forma tubular de estos instrumentos se debe a que en sus orígenes estaban fabricados a partir de una pieza de bambú, en la que, por medio de estrechas incisiones longitudinales, se separaban tiras de la propia caña que permanecían unidas por sus extremos al cuerpo del instrumento, y hacían las veces de cuerdas. 

Así se hace también en instrumentos como el mvet de Camerún. En la citara valiha de Madagascar también se ha perdido este sistema de construcción, siendo sustituidas las tiras de bambú por cuerdas metálicas, y fabricándose modernamente con forma de hexaedro, muy similar a los psalterios y arpas dobles que aparecen en la iconografía medieval occidental.

Este instrumento se exhibe en el Museo de la Música de Urueña, colección Luis Delgado. 

Fuentes (Texto de Juaquín Diaz y Luis Delgado):   
http://www.funjdiaz.net/museo/ficha.cfm?id=65 

http://denisusanto.tumblr.com/post/32747355705/sasando-alat-musik-khas-nusa-tenggara-timur 

Qanbus, Qanbuz, Gambus, Gabusi, Gabbus, القنبوس

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO

Cordófono, Pulsado

Laud, Cuello corto

Yemen, Indonesia, Malasia, Brunei, ... Asia

El Qanbūs, Qanbus, Qanbuz o Gambus (en árabe:.. القنبوس) es un laúd de cuello corto que se originó en Yemen y se extendió por toda la península Arábiga. Sachs estimó que su nombre deriva del Komuz turco, pero es más comparable al Oud o Ud.  

Tiene de 8 a 12 cuerdas de nylon que se tocan con una púa de plástico para generar sonido, como en una guitarra. Sin embargo, a diferencia de una guitarra, el gambus no tiene trastes. 

Su popularidad disminuyó durante el reinado de principios del siglo XX del Imam Yahya,.. antes del comienzo de el siglo XXI, el oud había reemplazado al Qanbus como el instrumento de elección para laudistas de Medio Oriente.

Migraciónes Yemenis dieron pie a la propagación de este instrumento a diferentes partes del Océano Índico. En el Sudeste de Asia (especialmente en Indonesia, Malasia y Brunei), llamado el Gambus, provocó todo un género musical propio.  

Hoy en día se toca en Johor, Malasia Sur, en el Zapin, danza tradicional. En las Comoras se conoce como Gabusi, y en Zanzíbar como Gabbus.

Fuentes:

http://en.wikipedia.org/wiki/Qanb%C5%ABs

http://www.nms.ac.uk/collections/details.php?item_id=320066&terms=*performance*&key=exhibition.title&offset=32

Licencia:

http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.es 

Sape, Sapeh, Sampet, Sampeh

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO

Cordófono pulsado, punteado

Laud
Borneo, Brunei, Malaysia, Indonesia, ... Asia

Este es el cordófono tradicional de las tribus Sarawak. Aunque a priori nos pueda parecer una citara o incluso un mountain dulcimer, es un laúd tradicional tallada en una sola pieza de madera. En una vista general puede parecer una tabla de surf.

Consta de una caja de resonancia muy larga, una pequeña sección de mastil que hace de puente con el clavijero.

A diferencia de la mayoria de laudes, la mayor parte de el diapason del Sape esta sobre la tapa de resonancia, cuestión que dificulta su ejecución.

Inicialmente el sape era un instrumento bastante limitado con dos cuerdas y 3 trastes. Su uso era restrinido a una forma de música ritual para inducir el trance. 

The sape has been brought to the attention of music lovers all over the world through events such as the annual Sarawak Rainforest World Music Festival.

En el siglo pasado, el sape poco a poco se convirtió en acompañamiento para danzas o como una forma de entretenimiento. Hoy en día, los construien de 3, 4 o 5 cuerdas, con un alcance de más de tres octavas.

 

Técnicamente, el sape es un instrumento relativamente simple, con una cuerda melodica y el acompañamiento de las cuerdas como drones o bordones rítmicos.

Hoy dia este instrumento solo se hace en Borneo y pueden verse modelos electroacústicos.

Fuentes:
http://www.atlasofpluckedinstruments.com/se_asia.htm 

http://en.wikipedia.org/wiki/Sapeh

http://www.sapemusical.com/?attachment_id=69 

http://allmalaysia.info/2011/06/01/sape/ 

INDONESIA

AERÓFONOS

CORDÓFONOS

Sape, Sapeh, Sampet, Sampeh

 

MEMBRANÓFONOS

IDIÓFONOS

FORMACIÓNES:

Gamelan

 
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