Wartburg Laute, Laud de Wartburg

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
Wartburg, Alemania, ... Europa

El Castillo de Wartburg, construido en 1067 por Ludwig der Springer, está situado cerca de la ciudad de Eisenach, en el Estado federado de Turingia, Alemania, al borde de un precipicio de 410 metros. De aquí toma su nombre este laud de 5 órdenes dobles muy parecido a las guiternas que se pueden apreciar en las cantigas de Santa Maria de Alfonso X el Sabio. 

Cantiga de Sta. María n.90 de Alfonso X “El Sabio”.

Con un tamaño similar al de una mandolina, esta formado por un cuerpo de madera con fondo concavo, tapa plana y un pequeño mastil con 6 trastes que da paso al clavijero.


Fuentes:
https://www.facebook.com/231758430828/photos/pcb.10153322058525829/10153322057530829/?type=3&theater

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c4/Wartburg-Laute.JPG

Unknown, Juk Lele

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, pulsado
Laud
Nueva Guinea, Oceania

No suele ser lo mas normal que escriba sobre instrumentos de los cuales no tengo ni el nombre, pero por esta vez, y probablemente creando tradición, os muestro este laud de grandes dimensiones. Por lo que se puede apreciar en la fotografía de la cual desconozco el autor, es un laud de mas de 2 metros de largo. Parece que solo tiene dos cuerdas y carece de trastes.

"Por la apariencia del músico, claramente es la isla de Nueva Guinea. Probablemente se trate del valle de Baliem, zona central de la isla en su mitad indonesia. 
El área está poblada por los Dani (Lani o Ndani). Dado que los cordófonos entre las culturas papúas no son de lo más habitual, puede que se trate de un préstamo o una adaptación. 

Parece ser una versión gigante de un instrumento que los Dani (también Lani) llaman "Juk lele". Llama la atencion la similitud del nombre con "Ukelele", sobre todo teniendo en cuenta que no había muchos instrumentos de cuerda en Oceanía antes de la llegada europea ... " 
(Edgardo Civallero).

Fuentes:
https://www.facebook.com/213481038665/photos/a.10151733821173666.1073741841.213481038665/10152880813223666/?type=1&theater

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/

Sato

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO

Cordófono, Frotado, Pulsado

Laud
Uzbekistán, Tayikistán,...Asia

  

El sato es un cordófono, un laúd de cuello largo de Uzbekistán, y Tayikistán, en Asia Central. Se parece un poco al Tanbur. A pesar de que se utiliza sobre todo como un instrumento de arco - que es bastante raro para un laúd de cuello largo, con la excepcion del Yaili Tanbur) a veces también se tasga o pulsa con los dedos.

El cuerpo del sato está hecho en una pieza de madera de morera ahuecada, en una forma diferente a la mayoría de los otros laúdes de cuello largo, con dos puntas afiladas en ambos lados. Los lados son rectos, pero tiene fondo concavo como el resto de laudes. 

El puente tiene un borde elevado para la primera cuerdas. 

El largo cuello se une al cuerpo con un Dovel, y el clavijero es separada de nuevo, que termina en un rizo decorado.  

Los trastes, hechos de intestino grueso (o nylon), se atan en alguna escala diatónica - tienen una pequeña franja de madera debajo para levantar el borde del traste.

 

Hay 4 (o en algunas ocasioness 5) clavijas redondas de fricción en forma de T, dos en ambos lados. Las 4 cuerdas de latón se ejecutan sobre un pequeño puente de madera al final del cuerpo. 

 
El cuello y las partes del cuerpo son a menudo muy decorados con incrustaciones de hueso o de madreperla (o de plástico blanco en la actualidad) en los cuadrados, círculos, triángulos, líneas. Todo el instrumento está barnizada en un color marrón oscuro, excepto la parte posterior del cuello (como con otros instrumentos de Uzbekistán)

El Sato se toca en vertical, descansa sobre la rodilla, y se frota con un arco de estilo occidental.

La música es generalmente instrumental, pero el sato también se usa para acompañar el canto.

A principios del siglo XX se convirtió en la historia Sato, casi nadie usó. Pero en 1937, la maestría de Usman Zufarov revivió la tradición olvidada y creó la forma actual de Sato.

 

Fuentes:
http://www.atlasofpluckedinstruments.com/central_asia.htm 

http://www.worldhitz.com/2014/03/classical-music-of-uzbekistan.html

http://www.iov.org.tw/eng/about2-1.asp?no=61

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/

Swarabat, Swarbat, Swaragat, Sringara

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado, Frotado
Laud
India, Asia

"Swarabat, viejo laúd indio, ca. 1900, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, ref. 46.34.68"
 

El Swarabat, Swarbat, Swaragat o Sringara es un instrumento de cuerda que puede ser pulsado o frotado. 


Se trata de un laud del sur de la India. Tiene un cuerpo de madera en la que se estira la piel a modo de tapa de resonancia.
  
En la parte superior de esta piel, se coloca el puente sobre el cual se posan las cuerdas de seda, que se tocan con una púa.  
Produce un timbre similar a un rubab bajo. Algunos de los maestros de este instrumento son Parmeswara Bhagavathar, Baluswami Dikshitar, the Raja Swati Thirunal, Veene Seshana, Krishna Iyengar, ...


"Sringara indio, siglo XVIII Horniman Museum, Londres. Folk Música Instrumentos de Alexander Buchner del Mundo, Artia, Praga, 1971"

Este instrumento es de una colección especial de instrumentos híbridos que se hizo en el siglo XX, en Bengalia, Sourindro Mohun Tagore Collection. Al parecer tan solo existe este ejemplar, que se encuentra en el INDIAN MUSEUM de Kalkotta (Calcutta).
 

Fuentes: Manuel Sánchez:
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=3876739272840&set=a.3518795804477.160226.1109467111&type=1 

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=3886482876424&set=a.4886471755521.189696.1109467111&type=1 

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10203353501214191&set=p.10203353501214191&type=1&theater

http://en.wikipedia.org/wiki/Swarabat 

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1083079758409297&set=p.1083079758409297&type=3&theater (Nashenas Naujawân)

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/   

Kashmiri Sitar

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud, 
India, Asia

Kashmiri sitar :: Kashmir, XIX century :: New Delhi, National Museum

Fuentes:
Manuel Sánchez
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10203004764815951&set=a.4886471755521.189696.1109467111&type=1&theater 

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/     

Tazuk

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
Iran (Suecia), Asia

Tazok, made by Rahmat Aiyni & Asad Rezazi.

Esta creacion del Kurdo Asad Razazi, residente actualmente en Suecia, es un instrumento de cuerda pulsada, un laud inspirado por el Tar persa y Buzuk Kurdo-árabe.

Asad Razazi

El cuerpo del laud esta contruido en laminas y , por supuesto, tiene el fondo de la caja de resonancia de forma concava.  

El primer modelo esta provisto de 9 cuerdas agrupadas en 5 ordenes, 4 dobles y uno simple, la cuerda mas grabe.

La afinacion es (de grabe a aguda):

D, AA, DD, GG, CC,  
E, AA, DD, GG, CC,

Asad Razazi

Un segundo modelo, evolucionado del primero es el ejemplar equipado de 10 cuerdas, en 5 ordenes, es decir, la misma afinación que el modelo de 9 cuerdas, pero siendo todos ordenes doble:

DD AA DD GG CC
EE AA DD GG CC
 
Esta provisto de trastes trastes para las escalas con cuertos de tono, ... tanto para tocar musica persa y la música occidental kurda. 

Fuentes:

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10151897511099221&set=a.37941269220.49214.622244220&type=1&relevant_count=1

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/  

Guiterna, Guitarra Medieval, Gittern

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
España, Europa

 
Guiterna es una voz derivada de la palabra guitarra y ésta, a su vez, del griego kitara.
 
Da nombre a un cordófono punteado de la familia de los laúdes de mástil corto, muy representado durante la Edad Media tanto en tallas de piedra como en pinturas de autores como Jaume Serra, Juan Oliver o Simone Martini.
 

Juan Oliver, 1330. Catedral de Pamplona.

A juzgar por su cordaje y técnica de plectro, su uso sería el de apoyo melódico a la voz. Constaba de un cuerpo monóxilo que podría incluir o no un clavijero en forma de hoz y rematado por una talla representando una cabeza animal.

Podemos comprobar cómo los ministriles de guitarra eran ciertamente numerosos en las cortes (sobre todo españolas) del S.XV. Destacan los documentos encontrados por Higini Anglés en 1970, fechados en Olite el 2 de Febrero de 1405, y que supone un recibo de la contaduría de Carlos III por pagos a Hans de Loge y Johan de Palencia, tañedores de guitarra y laúd. El mismo monarca pagó en 1414 a Alfonso de Carrión, Alonso de Toledo y Martín de Toledo, todos ellos guitarristas también en Olite.



Otro guitarrista famoso fue Rodriguet de la Guitarra, que aparece en documentos de las cortes de Fernando I y Alfonso V de Aragón en 1415 y Juan II en 1417. Se le atribuye, además, la balada Angellorum psallat tripudium del Códice de Chantilly.

Cantiga de Sta. María n.90 de Alfonso X “El Sabio”.

Asier de Benitez se ha basado en la Cantiga de Sta. María n.90 de Alfonso X “El Sabio” para desarrollar este instrumento. Tiro: 420 mm.


Fuentes (texto y fotografias de Asier de Benitez):
http://www.asierdebenito.com/gittern-medieval-guitar.html

Shurangiz, Shur'angiz

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
Iran, Asia

Shur'angiz perteneciente a la coleccion de Siavash Elahinia

El Shurangiz o Shur'angiz es un instrumento musical iraní de nueva creación. Es un cordófono pulsado de la familia del laúd, desarrollado bajo la supervisión del músico iraní Hossein Alizadeh.  

Basado en el Setar, esta variante consta de un cuerpo con fondo de caja de resonancia de forma concava, tapa de resonancia de madera, con una pequeña area de parche, que es donde descansa el puente, dandole este un timbre especial.

Tiene 6 cuerdas agrupadas en 3 ordenes, un mastil mas fino y mas largo y un mayor numero de trastes, en comparacion a su prototipo original, el Setar.

No he podido encontrar ningun video referente a este instrumento.

Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Shurangiz 

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/ 

Rabab, Robab, Rubab, Irani

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
Iran, Asia

Parvaneh Daneshvar y su Rubab Irani

Esta familia de instrumentos consiste en un cordófono pulsado, un tipo de laud utilizado en Afganistan, Iran, Pakistan e India. Es por lo tanto hermano del Rubab Afgano, pero con algunas diferencias.

Rabab, Robab , Rubab Irani, Ostad Jafrudi

Aunque no este del todo estandarizado, el cuerpo es parecido al Rubab Afgano, con una membrana a modo de tapa de resonancia, y los cortes característicos a la altura de la mitad del cuerpo. El mastil de este instrumento es mas largo que el de sus vecinos, con un mayor numero de trastes.

Suele tener 3 cuerdas solistas, 2 drones o cuerdas que se tocan al aire y unas 10 cuerdas simpaticas, cuyas clavijas se situan en la parte izquierda del instrumento, mirandolo desde el frente, a diferencia del resto de clavijas situadas en el clavijero, al final del mastil, como es lo mas habitual.

https://www.youtube.com/watch?v=BZZx6ULh29s











 

Rabab, Robab , Rubab Irani Made by Ostad Jafrudi

Rūbāb. Made in Iran by Mohammadi's brothers, Isfahan,  Picture from Farabi School

Fuentes:
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=556665664395981&set=a.551884121540802.1073741828.550492641679950&type=1&theater

http://spanish.alibaba.com/product-tp/rabab-rubab-robab-jafrudi-136304006.html

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=4885149482465&set=a.4886471755521.189696.1109467111&type=3&theater

http://www.musicshopir.com/products/1831-rabab-rubab-robab-jafrudi.aspx

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/ 

Pipa, 琵琶, Peeh Pah

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud
China, Asia

La Pipa o 琵琶, es un instrumento de cuerda pulsada tradicional chino parecido al laúd occidental y de la misma familia. La pipa aparece citada por primera vez en textos que datan del siglo II a. C. 

Liu Fang, virtuosa del instrumento

Han derivado del mismo varios instrumentos tradicionales orientales, el más conocido de los cuales es la Biwa japonesa, el vietnamita đàn tỳ bà y el coreano Bipa, que ya no se utiliza, conservándose sólo algunos instrumentos en museos.

El nombre pipa está formado de las dos sílabas chinas "pí" (琵) y "pá" (琶). Se refieren precisamente a las dos maneras más comunes de tocar el instrumento: "pí" significa empujar con el dedo índice de la mano derecha de derecha a izquierda y "pá" significa tirar con el pulgar de la mano derecha de izquierda a derecha, en la dirección opuesta.


La "pipa" es un instrumento de cuatro cuerdas con una caja de resonancia en forma de pera. Las cuatro cuerdas de nylono seda se afinan en A2, D3, E3, A3. 

Tiene un mástil corto y curvado que cuenta con treinta trastes que cubren parte de la tapa armónica ofreciendo así una gran extensión. Después de la dinastía Tang (618-907), la pipa mantuvo su popularidad como instrumento solista y como instrumento de conjunto musical. En aquel tiempo se tocaba con plectro, pero posteriormente se dejó de utilizar pasando a ser utilizadas las uñas de los dedos.

La técnica de ejecución exige una gran destreza que debe permitir la producción de efectos virtuosos y de carácter descriptivo. Se combinan los trémolos que se obtienen rozando con los cinco dedos, los pizzicatos, los juegos de armónicos, los ruidos, etc.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Pipa_%28instrumento%29

http://www.absolut-china.com/instrumentos-musicales-de-china-ii/ 

https://www.facebook.com/ElMundoDeLosInstrumentosMusicales 

http://es.aliexpress.com/store/332822 

http://trekkchina.com/?attachment_id=1321 

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/ 

Sanxian, Sānxián, San-hsien

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófon, Pulsado
Laud
China, Asia

El Sanxian o 三弦, literalmente "tres cuerdas, es un laúd chino sin trastes. Tiene un largo diapasón, y el cuerpo está hecho tradicionalmente a partir de piel de serpiente que se estira sobre un resonador rectangular redondeada. Se fabrica en varios tamaños para diferentes propósitos y en el final del siglo XX también se desarrolló una versión de cuatro cuerdas. En el norte el sanxian es generalmente más grandes, en alrededor de 122 cm de longitud, mientras que las versiones del sur del instrumento son generalmente cerca de 95 cm de longitud. 

El sanxian tiene un tono algo percusivo y seco y volumen alto similar al banjo. Los tamaños más grandes tienen un rango de tres octavas. Se utiliza principalmente como un instrumento de acompañamiento, así como en conjuntos y orquestas de instrumentos tradicionales chinos, aunque también existen temas en solitario y conciertos. El sanxian se utiliza en conjuntos Nanguan y Jiangnan Sizhu, así como muchas otras gentes y grupos clásicos.


Tradicionalmente, el instrumento se arrancó con un delgado y duro plectro hecho de cuerno de animal, pero hoy en día la mayoría de los musicos utilizan una púa de plástico (similar a una púa de guitarra) o, en su defecto, sus uñas. Este uso de los dedos para coger el instrumento a menudo comparte técnica con el de la pipa y se utiliza con mayor frecuencia en el rendimiento de los arreglos sanxian de trabajos tradicionalmente escrito para la pipa. Esto permite utilizar las técnicas de pipa tales como los de trémolo. Otras técnicas para sanxian incluyen el uso de armónicos y golpeando la piel del instrumento con el plectro o la uña (comparable a la técnica que se utiliza para reproducir el norte de Japón tsugaru el Shamisen).

El instrumento musical estrechamente relacionado es el shamisen japonés, que se originó a partir de la sanxian chino, pero que generalmente utiliza gato o perro en lugar de la piel de piel de serpiente para cubrir su resonador. Aún más estrechamente relacionado es el de Okinawa sanshin, que también está cubierto de piel de serpiente. Además, el sanshin y sanxian comparten una parte del cuerpo estructuralmente similar que consiste en un cuadrado de bordes redondeados de madera. En el shamisen japonés, el cuerpo (SAO) está hecho de cuatro piezas de madera en lugar de uno. El Tam Đan vietnamita también es muy similar a la sanxian.

Además de su uso en la música tradicional y clásica china, algunos músicos populares y el rock han utilizado la sanxian, sobre todo el cantante He Yong. 

Aunque el sanxian ha sido históricamente uno de los instrumentos más populares folclóricos chinaos (sobre todo por el canto de acompañamiento), una importante disminución en el número de interpretes de sanxian en contextos clásicos ha sido la causa de gran preocupación entre los entusiastas del instrumento. Como muchas orquestas chinas excluyen la sanxian, muchas personas no están dispuestas a aprender este instrumento. 

Incluso en China, muy pocos centros ofrecen especializaciones en sanxian, y el reducido número de alumnos de este instrumento, en comparación con el guzheng o pipa, por ejemplo, han dado lugar a nuevas preocupaciones de que las ricas tradiciones que juegan del instrumento se pueden perder para siempre. 

Una de las razones de esto es el hecho de que, a diferencia del shamisen en Japón, el sanxian carece de un repertorio solista original de su cuenta, y la mayoría de los temas en solitario son arreglos de melodías de Pipa.

 
Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Sanxian

http://orgs.usd.edu/nmm/GiftShop/Postcards3x5/SanHsien.html

http://hajimaji.com/category/pictures/ 

Licencias:
http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.es


http://oncedark.com/pics/ 

Licencia:

http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.es